深度｜利郎LESS IS MORE，怎么把“商务系列”做成新时尚？

利郎 LESS IS MORE携先锋男装设计师XANDER ZHOU发布第三个秋冬系列

过去几年，几乎所有成熟男装品牌都在寻求品牌升级。有的换LOGO，有的找顶流代言，有的加速布局社交媒体，希望弱化外界对商务男装“千篇一律”“风格保守”刻板印象，试图做出符合新一代审美的时尚表达。

这一赛道里，利郎选择了一条不太一样的路。

从持续升级旗下青年商务系列利郎 LESS IS MORE，到推进DTC直营改革；从2023年开始携手设计师周翔宇（XANDER ZHOU）推出合作系列，再到刚刚于上海艺仓美术馆发布的最新系列「The City Spectrum 城市光谱」。它的每一次更新，不是推翻过去，而是循序渐进，不断通过升级产品、设计、渠道与品牌表达，搭建更符合今天消费主力需求、审美的品牌体系。

合作新锐设计师、绑定爆款综艺、持续与高人气艺人绑定、打造自己的品牌挚友矩阵……很多人把这些的策略理解为品牌年轻化的营销动作。但如果把这些变化放在一起，再回头看利郎 LESS IS MORE这一年的表现，就会发现，它们都在围绕一个核心——

建立一个具备迭代能力的青年商务品牌

。

借着这周刚刚落幕的最新大秀，我们也想聊聊：利郎 LESS IS MORE，正在怎么把“商务系列”做成新时尚？

01

利郎的品牌升级

聚焦的不是几种款式

而是一整套商务生活方式

利郎 LESS IS MORE能受到今天的市场认可，不是因为它让更多人开始喜欢“商务风”，而是因为它重新定义了今天大家日常需要的商务穿搭。

过去，商务男装服务的是单一场景。办公室、会议室、正式场合，每一种场景似乎都绑定了相对固定的着装规则。但今天，

人们的生活已经发生了变化

。

他们上午开会，中午在咖啡馆办公，下班去看展、聚餐，周末旅行、Citywalk，一天之内不断切换身份，也不断切换生活场景。商务与休闲之间，不再有明确边界。现在

一套衣服需要回应的，不再只是一个场合，而是他们一整天的生活

。

品牌代言人演员许凯

品牌挚友歌手吴克群

演员模特张亮

这也是利郎 LESS IS MORE一直在回答的问题。

它所提出的“青年商务，本该轻松”，

改变的不是西装本身，而是人与衣服的关系。

回顾过去几年品牌轮番推出的系列作品，你会发现秀场上，西装不再只是“职场制服”，而是能装进日常里、陪你出入各种生活场景的便服。

时尚的不止是设计，更是对背后生活方式的敏锐捕捉。

利郎 LESS IS MORE × XANDER ZHOU 秋冬联名合作系列·壹（2023）

利郎 LESS IS MORE × XANDER ZHOU 秋冬联名合作系列·贰（2025）

产品之外，品牌的

经营逻辑

也在同步变化。

近年来，利郎持续推进DTC直营改革，统一商品、会员、价格与终端体验，让经营重点

从“管理渠道”转向“经营品牌”

，也让利郎 LESS IS MORE能够更完整地向消费者传递同一套品牌体验。

最终，这些调整也反映到了业绩上。

2025年，利郎LESS IS MORE轻商务及其他系列实现营收

11.47亿元

，同比

增长28.4%

，收入占集团总营收提升至

28.2%

，已成为利郎集团的第二条增长曲线。

利郎 LESS IS MORE

可以说，今天真正让市场用真金白银投票的，不是品牌能复刻出几个符合年轻审美的款式，而是它是否能给出契合当下主流生活方式的答案。

02

让品牌实现差异化的核心

是建立自己的设计方法

如果说，利郎 LESS IS MORE的成功，首先来自对青年商务生活方式的重新定义；那么真正支撑这种变化持续发生的，则是

品牌对设计能力的持续迭代

。

今天很多品牌都会找有经验、有风格，甚至自带流量的设计师合作。但大多数合作停留在一场秀、一季联名，合作结束之后，一些品牌还是原来的样子。

利郎 LESS IS MORE与Xander Zhou连续三年的合作，更像是在共同建立一套属于品牌自己的设计方法，做出区别传统商务男装的新表达。

“今天，我们究竟在设计什么？”秀前对谈

第一季，品牌从

身体

出发，重新思考人与服装之间的关系；第二季，品牌从

结构

出发，探索东方建筑美学如何转化为现代设计语言；第三季，刚刚发布的「The City Spectrum 城市光谱」，则

把服装重新放回真实城市

，让它进入时间、光线与生活场景不断变化的环境之中。

从身体，到结构，再到场景，三季合作看似主题不同，却始终围绕同一个命题展开——

今天的青年商务，应该如何穿梭于真实的城市生活。

利郎 LESS IS MORE × XANDER ZHOU 秋冬联名合作系列·叁

三年的持续合作，不仅带来了三个系列，也让双方围绕同一个品牌命题不断聚焦，做深、做垂——

Xander Zhou长期关注人与空间、人与服装之间不断变化的关系；利郎 LESS IS MORE则始终在回应青年商务人群不断切换的生活方式。一个从设计出发，一个从品牌出发，却始终回答着同一个话题：

今天的商务男装，如何真正适应当代城市生活。

双方的合作并没有停留在秀场。除了发布平台，利郎还开放供应链、研发体系、打版能力、面料实验室，以及全国直营渠道，让设计真正进入产品开发，而不是停留在概念表达。

三年的合作，沉淀下来的不止是三个系列，而是

一套能够持续迭代的设计方法

。从版型、廓形到面料语言，产品不断更新；设计团队也逐渐建立起与设计师长期共创的机制，让设计从一次次合作，转化为品牌内部持续生长的能力。

正如品牌在秀后所写，

自1987年创立以来，利郎始终以长期主义思考男装设计

。从提出“商务休闲”，到打造利郎 LESS IS MORE，再到与XANDER ZHOU连续三季合作，品牌不断重新审视经典男装的价值，也在持续的减法中校准结构、功能与比例，让经典单品始终回应当代生活。

03

上海这场秀

发布的不只是新系列

还有下一阶段的品牌表达

最后，再让我们一起聊聊品牌和设计师如何通过「The City Spectrum 城市光谱」，把这套语言真正放进城市生活。

7月15日晚8点，秀场在上海艺仓美术馆拉开帷幕。品牌将发布时间刻意设定在

Blue Hour（蓝调时刻）

——白昼尚未结束、夜晚刚刚开始的短暂瞬间。当自然光逐渐退去，城市灯光依次亮起，空间、时间与光线同时发生变化，这也成为整个系列展开的起点。

此次选址的艺仓美术馆保留了工业时代的混凝土结构，与隔江相望的外滩历史建筑和浦东现代天际线，共同构成了上海独有的新旧交汇景观。空间，在这个晚上即是秀场背景，也成为了「城市光谱」的无声注脚。

正如品牌在秀前所写，

“Blue Hour”

是最新系列最重要的线索。

摄影里，它是昼夜交替的片刻；城市生活中，对应的则是现代青年不断切换身份的时刻——工作结束，生活开始。

围绕“Blue Hour”，这一系列重

新梳理了现代男性衣橱中最经典的单品

。

利郎 LESS IS MORE × XANDER ZHOU

西装、白衬衫、领带、皮革外套等贯穿整个系列，并通过肩线比例、领角尺寸、皮革垂感以及轮廓关系的重新调整，建立更加清晰、克制而富有当代感的廓形。

整体色彩围绕灰、米、黑、白等低饱和色调展开，与利落的廓形和线条相互呼应。其中，高饱和皮革单品如夜幕降临时点亮的城市霓虹，为整个系列增添了一抹鲜明的亮色，也让经典男装呈现出更鲜活的当代气质。

这一季聚焦

“男性功能衣橱”

，侧重对衣服“功能”的挖掘——不是面料的技术或功能属性，而是一件衣服是否能够穿越不同时间、身份与生活场景，在真实的城市节奏中持续发挥作用。工作、社交、旅行、展览……经典男装不再服务某一个固定场景，而是成为现代青年商务生活的一部分。

过去几年，利郎LESS IS MORE一直在讨论身体、结构与设计；这一季，这些探索开始落回到真实的城市生活。品牌想回应的，不只是“今天商务人士应该穿什么”，而是“今天，人们需要一套怎样兼具功能、时尚的品质衣橱”。

对于正在推进国际化的利郎而言，这同样是一套具有长期价值的品牌表达。未来品牌希望带向海外市场的，也不仅是一件产品，而是一套建立在东方简约美学与现代城市生活之上的青年商务语言。

写在最后

品牌升级，从来不是换一个Logo、找一个明星，或者办一场秀那么简单。它更像是一场长期工程，需要核心团队不断捕捉市场需求，重新定义产品，重新建设渠道，重新建立设计能力，也重新塑造品牌认知。

回头再看这场上海大秀，它真正发布的，不只是一个新系列，而是利郎LESS IS MORE过去几年品牌升级的一次阶段性展示。

或许，这也是利郎 LESS IS MORE总能把“商务系列”做成新时尚的原因。

它从不急着追赶潮流，而是持续回答一个更长期的问题——今天，一个中国青年商务品牌，应该如何建立自己的品牌语言。